1905年，中國第一部電影《定軍山》在北京誕生，是取材自《三國演義》的戲曲；2025年，《哪吒2》沖進全球影史票房榜前五，靈感來源于中國傳統神話。從《定軍山》到《哪吒2》，中國電影已經走過了漫漫的120年。

今年是中國電影誕生120周年，也恰逢世界電影誕生130周年。中國電影120年來，光影與文學的羈絆、傳統的生命力、技術的革新始終交織起伏。

在2025年中國金雞百花電影節即將啟幕之際，新華網文化產業中心專訪中國電影家協會副主席、著名編劇張冀，回望中國電影120年，深談電影發展中的“變”與“不變”。

以下為訪談實錄：

文學與電影的羈絆始終未斷

新華網文化產業：站在中國電影發展120周年的節點，從您的專業視角來看，文學、劇本與電影的關系經歷了怎樣的演變？

張冀：文學、劇本與電影的關系并非一成不變，這120年里，電影和文學的關系是有起伏變化的。在1980年代，以第五代電影導演為代表的電影作品，更強調電影語言，但并不是說強調電影語言本體就是忽略文學。我們現在回看電影的發展，它始終與文學產生深深的關聯，處在一個動態變化的過程里，我認為這種變化是良性的，這也與時代變化緊密相關。比如現在，很多長篇小說、嚴肅的傳統文學，又受到電影、長劇的關注，有很多翻拍，這就說明時代浪潮的回歸。

傳統題材始終有旺盛的生命力

新華網文化產業：在題材選擇上，傳統元素似乎一直是中國電影的重要養分，能否結合不同時代的案例談談這種“不變”的特質？

張冀：要知道，我們第一部電影《定軍山》本身就是戲曲電影，可見傳統題材從一開始就扎根在國產電影里。再看120年后的今天，《哪吒2》在春節檔創造了票房奇跡，本質上也是傳統題材在新時代的成功表達，這其實就是一種“不變”，一種輪回。

傳統依然有它的魅力和生命力，關鍵是我們如何在新的技術環境、時代背景下去講述這些故事。

同時，我們中國電影也一直有現實主義的文學傳統，有深厚的現實主義根基，像《烏鴉與麻雀》《一江春水向東流》這些經典影片，我們總能從傳統里汲取創作養分。在1990年代，香港電影比較興盛的時候，大家不太討論現實主義，更追求電影的娛樂化、類型化。但隨著時代的發展，能明顯感受到現實主義回歸的趨勢和浪潮。我個人一直在從事類似于現實主義的創作，也始終認可那些經典的現實主義電影，這些都是我們要堅守的“傳統”。

技術革新與AI挑戰：電影行業的“新課題”

新華網文化產業：技術的革新，對電影的創作邏輯和故事內核，是否會產生影響？尤其在當下AI時代，電影行業面臨著怎樣的挑戰與機遇？

張冀：技術的革新，包括媒介的變化，對電影的發展至關重要，而且越到后期，這種影響越顯著。每一次媒介和技術的變化，都重塑了電影的創作與傳播方式。

電影對技術一直很敏感，它能吸納很多新技術的運用。中國電影已經進入了一個完全新的、充滿挑戰與發展的時代，給我們每個人都提出了新的挑戰，我覺得首先要做的是面對它、擁抱它、了解它，最終學會運用它。

以我比較熟悉的劇本創作為例，我覺得大部分人現在都已經用AI的工具在做前期策劃工作，以前要開很多會，或者花很多時間找資料，但現在，特別是年輕的編劇，已經會非常熟練地用各種工具、軟件，來替代一些傳統的策劃工作或者資料搜查的工作。

其實AI已經運用于劇本創作了，只是現在還沒那么穩定，效果還沒有那么明顯。但是特別在前期工作中，AI已經在發生作用，它會幫助我們在一個創作的前期過程中節省很多時間，增強效率。

如果回歸市場與大眾審美層面，觀眾最基本的需求始終是“好故事”和“真情感”。這就要求電影創作必須提升文學性，守住電影的傳統屬性。電影作為藝術，分商業片、文藝片、類型片等不同類型，但某種程度上，大眾更認同以故事為主、以情感為主，尤其是能生動敘事、關注民生話題、貼近大眾生活的作品。而且中國電影的發展，一直和國家的歷史、社會脈搏緊密相連，創作觀念上也倚重文學和現實主義。

守住本土表達與積極“走出去”

新華網文化產業：在世界電影的坐標系上，中國電影有哪些獨特性？

張冀：在“走出去”的過程中，中國電影經歷過一些階段。1980年代，我們曾非?？释@得國外電影節展的認同，但后來意識到，我們有龐大的觀眾市場，創作就回歸到本土表達，這時候接近于現實主義的創作，貼近身邊人、身邊事、身邊時代，讓我們更能理解認同的感受和情感的創作越來越多。

從這個層面來說，我覺得中國電影第一要務是守住本土，不僅是守住自己的市場，更是守住我們自己的本土表達，深耕國內，其實是最基本的保障。

守住之后，我們也要比過去更積極地“走出去”，當然這并不容易，華語電影天然面臨語言的障礙，還有審美方式的差異，需要再做很多努力。

金雞百花電影節是行業風向標

新華網文化產業：2025年金雞百花電影節即將啟幕，您認為電影節展對電影行業有哪些意義？

張冀：首先，它最具體的一個功能是對行業創作風向有引導作用，明確我們鼓勵什么、提倡什么，我們這個民族的審美要求、審美意識是什么，我們要宣揚什么，我們鼓勵什么風格的藝術創作。

特別在某種程度上沒有那么市場化運作的電影創作，比如有些電影可能不側重商業屬性，更注重藝術表達，這類作品特別需要獎項的認可和鼓勵，所以金雞、百花這樣的獎項，就非常非常的重要。

金雞百花電影節近年來一直跟廈門合作，能深度推動城市文旅與電影產業的深度結合，給廈門這座城市的發展帶來有利影響。

電影節在某種程度上，是一個儀式感的東西。其實電影本身就有儀式化的東西，電影節也是一種儀式。儀式不只是形式，還有深刻的文化內涵，這些內涵需要通過儀式來表達出來。

策劃：段世文 林明

統籌：李欣 王碧姣

采訪：王坤朔

拍攝：丁梓朔

剪輯：趙勝博